Tomadee is a dynamic French visual artist whose work seamlessly blends multiple artistic disciplines, including painting, illustration, typography, and collage. His art draws from abstract, minimalist, and figurative influences, but what truly sets it apart is his distinctive use of torn posters and papers, which he integrates directly into his paintings. These collaged elements create vibrant, textured surfaces that give his work an added dimensionality and depth, enhancing the dynamic energy of his compositions.

Tomadee’s art is characterized by graffiti-like scribbles, scratches, and bold, primary colors, creating an atmosphere of controlled chaos. His creative process begins with spontaneous marks, layered papers, and splashes of color, which he gradually builds upon over time. The physicality of his work, often done on the floor, allows the natural detritus of his studio environment to become part of the artwork. This layering process results in a tactile, visceral quality, as the textured paper elements add an engaging, hands-on dimension to his expressive, raw mark-making.

Often autobiographical, Tomadee’s work reflects personal experiences and memories, arranged in a humorous and fragmented patchwork of cultural references. Despite its chaotic appearance, his approach reveals a deep intellectual framework, drawing on influences from pop culture, music, and film from the 1970s to the present. The result is a vivid, deconstructed narrative that feels both familiar and fresh, inviting viewers to explore his vibrant world.

Tomadee est un artiste visuel français dynamique dont le travail combine plusieurs disciplines artistiques, telles que la peinture, l’illustration, la typographie et le collage. Son art s’inspire de l’abstraction, du minimalisme et de la figuration, mais ce qui le distingue véritablement est son utilisation unique d’affiches et de papiers déchirés, qu’il intègre directement dans ses peintures. Ces éléments collés créent des surfaces texturées et vibrantes, ajoutant une profondeur et une dimension qui renforcent l’énergie dynamique de ses compositions.

L’art de Tomadee se caractérise par des griffonnages rappelant le graffiti, des rayures et des couleurs vives et primaires, créant une impression de chaos contrôlé. Son processus créatif débute avec des marques spontanées, des papiers superposés et des éclats de couleurs, qu’il enrichit progressivement au fil du temps. La physicalité de son travail, souvent réalisé au sol, permet aux résidus naturels de son atelier de faire partie de l’œuvre. Ce processus de superposition confère à ses pièces une qualité tactile et viscérale, où les éléments texturés de papier ajoutent une dimension engageante à ses marques expressives et brutes.

Souvent autobiographiques, les œuvres de Tomadee reflètent des expériences personnelles et des souvenirs, agencés en un patchwork humoristique et fragmenté de références culturelles. Malgré leur apparence chaotique, son approche révèle une profonde réflexion intellectuelle, s’inspirant de la culture pop, de la musique et du cinéma des années 1970 à aujourd’hui. Le résultat est un récit déconstruit et vivant, à la fois familier et novateur, invitant le spectateur à explorer son univers vibrant.